TECNOLOGÍA 15

 LAS TÉCNICAS DE MI CAMPO TECNOLÓGICO

Analizarás las clases de técnicas que utilizas generalmente en tecnología e identificarás las técnicas de un campo tecnológico específico.

Observa a tu alrededor e imagina ¿cómo sería la vida sin electricidad?

Sería terrible ¿verdad?

No habría forma de ver por las noches, ya que no podrías encender las luces, ni ver televisión, no se podría mantener la comida por mucho tiempo sin refrigerador, no podrías usar el horno de microondas y no funcionarían los celulares ni las computadoras. Tampoco sería posible utilizar las bombas de agua para el riego y otras actividades del campo, así como para la alimentación en diferentes zonas del país. Todas las formas en que aprovechas la energía eléctrica estarían impedidas.

Hay otras formas de obtener energía eléctrica. Estas se dan con ayuda del sol, del aire o del agua. En la actualidad, ante la preocupación por el cuidado del ambiente se siguen investigando nuevas formas de obtener electricidad a través de energías renovables.

Para que la electricidad llegue a tu hogar se requiere de un sistema eléctrico en donde existe una planta generadora de electricidad, una red de transporte, una de distribución y una red transformadora.

Cuando los sistemas técnicos, adquieren mayor complejidad llegan a formar campos tecnológicos, los cuales, se caracterizan entre otras cosas por la articulación y agrupación de técnicas que de manera organizada funcionan con un propósito. 

 

VESTIDO

 El primer ejemplo tiene énfasis en la Confección del Vestido e Industria Textil.

Una de las necesidades básicas es protegerse de las inclemencias del tiempo. Una de las técnicas que surgió con los ancestros fue la relacionada con la confección del vestido; la creación de la aguja y el hilo fue uno de los principales insumos para unir pieles que sirvieron para protegerse. 

¿Te puedes imaginar a esas primeras personas habitando el planeta, sin una casa, un techo que los cobijara, expuestos a las más diversas condiciones climáticas?

¿Cómo hicieron para cubrirse, para mantener el calor corporal estando a la intemperie?

¿Qué habrías hecho tú?

Observa el siguiente vídeo. Si no puedes realiza la lectura.

VESTIDO CLICK AQUÍ 

Tecnología con énfasis en la Confección del Vestido e Industria Textil

En el inicio del proyecto escolar lo primero que surge son las ideas, después se toman decisiones en las que el grupo participa.

Se tomaran en cuenta los materiales, herramientas e instrumentos que se utilizaran. Elaborar prendas de vestir es un arte, se desarrollan habilidades que fomentan la creatividad, cada pieza puede tener un toque personal que las vuelve únicas.

Para ello se necesitan aprender distintas técnicas: 

Técnica de trazo. Creación de patrones que permiten realizar paso a paso el trazo para elaborar los moldes  de una prenda de diferente escala (talla). 

Técnica de corte. Se le designa al arte de cortar diversas partes que conforman una prenda y la cantidad de material que se necesita para la confección de una prenda de vestir.

Técnica de coser. Enlazar con hilo utilizando una aguja,  un trozo de tela, cuero u otro material  que sea necesario juntar para confeccionar algo. Existen distintos tipos de puntadas y técnicas específicas para cada una.

En el terminado se pueden utilizar otras como bordado, canutillo y chaquiron o aplicaciones adheribles.

¿Qué técnicas se utilizan para confeccionar una prenda de vestir?

¿Habías imaginado todas las técnicas que se requieren?

¿Te gustaría aprender a realizar tus propios diseños? 

 

MÁQUINAS

Es turno de ver las técnicas básicas del campo de Tecnologías de la producción en el énfasis de Máquinas, Herramientas y Sistemas de Control.

Observa el siguiente vídeo. Si no puedes realiza la lectura.

 PLASMA CLICK AQUÍ

Respirador Mecánico

Es resultado de la necesidad que ha generado esta pandemia. El primer modelo en su ensamblaje hay técnicas de carpintería, manejo de herrería.

Una vez que funciona se realiza otro prototipo pensando en su reproducción a gran escala con mayor duración. Se generaron planos con dimensiones reales  escaladas para comprobar que los insumos se ajustaban.

La técnica para el ensamble de la carcasa es corte con plasma y doblado de lámina. El cambio de material de madera a metal fue considerando las medidas higiénicas y la durabilidad.

Para realizar el corte con plasma se requieren los sistemas de seguridad como  guantes, careta, camisola.

De forma básica el cortador de plasma funciona con  un alto voltaje inyectado con un flujo de aire. 

¿Pudiste identificar las herramientas que se usaron?

¿Cuáles de ellas conoces?

¿Te gustaría aprender a utilizarlas? 

Comenta en casa sobre aquellos aspectos que hayan llamado tu atención, para que después investigues por tu cuenta y puedas saber más acerca de ello. 

 

CARPINTERÍA

 Observa el siguiente vídeo sobre Tecnologías de la producción con el énfasis en carpintería e industria de la madera. Si no puedes realiza la lectura

MADERA CLICK AQUÍ 

Algunas herramientas que ocupa el carpintero son la Sierra, Sierra Cinta, Canteador, Sierra de Banco; Herramientas manuales como Cepillo, Formones, Martillo, Desarmador; Eléctricas como el Taladro y Caladora.

Con ellas se pueden elaborar sillas, mesas, puertas, recamaras, closets, cocinas, escaleras, pasamanos, etcétera.

En cada detalle del entorno existe algo de lo que puedes investigar y descubrir todos los procesos y técnicas que fueron utilizadas para la fabricación y funcionamiento de ello.

La comprensión del mundo comienza por las cosas cercanas, las aparentemente simples. Como los muebles que hay en tu casa.En ellos podrías imprimir tu estilo, modificar su forma, elegir las herramientas adecuadas para lograr un mueble que te guste mucho.

Todos los materiales, procesos, técnicas y herramientas necesarias para lograrlo son lo que se denomina Tecnologías de la producción. 

¿Te imaginas poder hacer uno de ellos?

¿Conoces a alguien que haya construido un mueble de madera con las herramientas y técnicas propias de esta tecnología?

¿Qué procedimiento siguió?

Es probable  que utilizaran las técnicas como: corte, ensamblado, fijar con pegamentos, con clavos, cepillar, tallar y barnizar, entre otras técnicas propias de la tecnología. 

 

INFORMÁTICA

¿Qué son las Tecnologías de la Información y la Comunicación con énfasis en la información?

Es un campo tecnológico que se encuentra en constante innovación por la gran cantidad de investigaciones que se realizan, tal es el caso de la Informática, que utiliza técnicas como recopilar, almacenar, procesar y transferir información, entre otras.

Para la entrega de tareas en computadora  puedes seguir las siguientes recomendaciones:

• Abrir el buscador para investigar sobre el tema seleccionado.
• Selecciona la mejor opción para tu trabajo (imágenes, videos, noticias  libros).
• Realiza una lectura para poder elegir la información que requieres.
• Cuando ya las has elegido es necesario trasladarla a un procesador de textos.
• Esta información para facilitar su lectura y darle orden es necesario editarla (tamaños de letra, corregir párrafos, interlineados, insertar imágenes, formas, encabezado).
• Revisa nuevamente tu texto para corregir errores o resaltar la información que quieras.
• Guarda tu documento para poderlo compartir.
• Ingresa a tu correo  para redactar un nuevo mensaje.
• No olvides colocar tu nombre y el nombre de tu trabajo.
• Cerciórate de adjuntar el archivo con tu documento.
• Envía tu documento.

¿Pudiste observar que las técnicas de la información y la comunicación son uno de los medios que hace posible la comunicación en todo el mundo?

Por lo anterior se sugiere tener mucho cuidado con la información que compartes en las redes sociales y correo electrónico.

¿Qué tipo de técnica de la información y comunicación utilizan?

Debes tener mucho cuidado con el manejo de información y datos, sobre todo ahora que muchas operaciones suceden en plataformas virtuales.

DANZA

Revisa el siguiente video que te muestra cómo se combinan las diferentes técnicas de los campos tecnológicos en un área recreativa, en específico la danza. Podrás identificar vestuario, escenario y uso de las tecnologías para crear un espectáculo digno de admirar.

DANZA CLICK AQUÍ  

La expresión dancística ha acompañado la historia de la humanidad de esta manera el arte y la danza aprovechan los recursos que el hombre ha creado y desarrollado.

Cuando se habla de la Danza y Tecnología se refiere a aquellas  que independientemente del género al que pertenecen utilizan dispositivos tecnológicos con un rol clave para el desarrollo de su contenido dando una estética diferente a quien entre en contacto con ella.

En la danza se construye pensamiento, al trabajar con el cuerpo y la tecnología se configuran otras posibilidades.

A través del lenguaje visual se puede reforzar, transformar o inclusive nulificar lo que el cuerpo dice para decirlo de otra manera.

La tecnología en la danza es una técnica avanzada en video que se apoya en proyectores, sensores y animaciones en tercera dimensión  que con el trabajo corporal de una persona dan paso a un gran espectáculo.

Esta relación  se da a partir de los años 70’s cuando la edición de audio y video crecieron considerablemente dando paso a la video danza. En los años 90’s el uso de la computadora se incorpora a esta visión de danza y tecnología.

La conceptualización de la escenografía, las luces  y el video  crea un micro cosmos donde el trabajo del coreógrafo y el bailarín encuentra estímulos para poderse desarrollar.

Esta relación ha dado paso a nuevas formas artísticas transforman las capacidades del movimiento corporal, el tiempo y el espacio se alteran creando una atmosfera que combina lo orgánico y lo material.

Las tecnologías apoyan cualquier disciplina artística y favorecen la relación con el teatro, la música y las artes visuales.

La tecnología se encuentra en todas partes. En el video pudiste observar cómo los diferentes campos tecnológicos interactúan, convergen y se agrupan, para lograr un gran espectáculo artístico.

Haciendo un recuento de estas:

• Las técnicas de confección e industria textil, se encuentran en la elaboración del vestuario.
• Las técnicas de circuitos eléctricos en las instalaciones eléctricas utilizadas en la música, para adaptar iluminación en el mismo vestuario y la técnica de iluminación para los efectos visuales.
• Las técnicas de la carpintería e industria de la madera para la elaboración de escenarios con estructuras metálicas y de madera.
• Las técnicas de electrónica, comunicación y sistemas de control con dispositivos y sensores, entre otros aspectos, para la iluminación, edición y ensamble, logrando así, obtener un gran evento artístico.

Durante la sesión se han nombrado diferentes énfasis de campo que pertenecen a algunos Campos Tecnológicos, presta atención a la siguiente lista:

• Tecnologías agropecuarias y pesqueras.
• Tecnologías de los alimentos.
• Tecnologías de la producción.
• Tecnologías de la construcción.
• Tecnologías de la Información y la Comunicación.
• Tecnologías de la salud, los servicios y la recreación.

De acuerdo a los campos tecnológicos que se mencionaron reflexiona lo siguiente:

¿Cuál es el campo tecnológico qué más interesa? 

¿Por qué?

Investiga que otros énfasis de campo se manejan.

Lo aprendido sobre las técnicas utilizadas en este programa fueron :

• Las técnicas de la Información y comunicación.
• Las técnicas de la confección del vestido e industria textil.
• Las técnicas de la carpintería e industria de la madera.
• Las técnicas empleadas en el énfasis de máquinas, herramientas y sistemas de control
• La interrelación y agrupación de técnicas entre los campos tecnológicos para el logro de un objetivo.

¿Tú sabes cuáles son las técnicas de tu énfasis de campo? Elabora una lista de ellas, y describe en qué consisten.

Registra tu actividad, en tu cuaderno,  foto o video.

* En cuanto esté disponible se pondrá la liga del video  

ARTES 13

¡CUÁNTO ARTE!

Reconoce la diversidad creativa en los diferentes lenguajes artísticos que se han desarrollado a través de la historia. 

El arte ha estado ligado a la vida cotidiana de los artistas, solo basta con observar a tu alrededor. El arte nos da la posibilidad de observar nuestro entorno, apreciar las características y poder aplicarlo en nuestra vida diaria.

A lo largo de la historia de la humanidad los eventos más significativos han sido registrados y estudiados para crecer como sociedad, en el arte esto también podrás observarlo; por ejemplo, en la pintura se pueden ver plasmadas nuevas formas de pensar, de expresarse, de sentir e incluso nuevas formas de ver el mundo.

Observa el siguiente video. Si no puedes hacerlo realiza la siguiente lectura.

MÚSICA ORIGEN CLICK AQUÍ 

El Hombre primitivo encontraba  música en la naturaleza y en la propia voz manifestando sus emociones y sentimientos, posteriormente para acompañar su canto. Primero empezó usando su voz  y cuerpo, luego huesos de animales, piedras, cañas, conchas, troncos y semillas para producir sonidos. Construyo instrumentos que al golpearlos o sacudirlos producían sonidos como hueso contra piedra y luego utilizo cañas o huesos con agujeros similares a las flautas.

Los hombres de la prehistoria vivían temerosos de los huracanes y terremotos pues creían que estos fenómenos eran una manifestación de los dioses. Así surgió la música como medio de comunicación entre los seres humanos con la naturaleza y los dioses. El hombre identifico sonidos primero para sobrevivir y luego para comunicarse.

Al inicio hizo sonidos guturales que evolucionaron a palabras por lo que se cree que el ritmo y el canto se invento antes del lenguaje formal que conocemos.

La música es otro lenguaje, los seres humanos en la prehistoria utilizaron sonidos en la vida cotidiana, adoptaron gestos, sonidos y otro tipo de señales para tener una comunicación de forma práctica y efectiva.

Las sonajas eran frutas secas con sus semillas en el interior y el tambor era un tronco seco, estos fueron los dos primeros instrumentos creados por el ser humano y usados en las cuevas para producir distintos fenómenos acústicos.

La música más antigua se tiene registrada en Mesopotamia con los Sumerios, Asirios, Babilonios y Egipcios.

Los Egipcios usaban la música en actividades cotidianas y principalmente en ceremonias religiosas. Los instrumentos más usados eran el cistro, arpa pequeña, flauta recta y chirimía doble de caña.

En Mesopotamia se creó por primera vez  una escritura musical aunque no hay certeza de cómo la interpretaban. En templos, centros de esparcimiento y de estudio había pequeños conjuntos que tocaban arpa, lira, tambor, platillos y chirimías, en los rituales relacionados con la guerra se usaban trompetas y flautas dobles.

Los hebreos atribuían a la música un poder mágico y consideraban que con ella se podía llamar la atención de Dios.

En los países de Medio Oriente  y el norte de África permeo una influencia musical durante siglos, la música y la danza árabe están muy ligados a la religión, destacando la armonía que hay entre el ritmo y la melodía. Su sonido es fuerte porque utiliza instrumentos de cuerda como el laúd, o la voz humana.

En China su música se le atribuye una poderosa influencia sobre las cosas, seres vivos y el cosmos. Los chinos crearon una escala de 12 sonidos inspirados en la naturaleza. Los instrumentos de viento representan un círculo divino y los instrumentos de cuerda un círculo humano. Entre los instrumentos destacaban la flauta,  el sheng y el gong.

Gran parte de la teoría musical Japonesa está ligada al Koto su instrumento tradicional.

Los hindúes consideraron más importante la música vocal que con los instrumentos, la cual sigue vigente en sus ceremonias religiosas. A sus melodías se les confieren poderes sobre naturales capaces de provocar fuego, oscurecer el sol y atraer serpientes. En su música utilizan los ostinatos rítmicos haciendo frases muy largas y complejas.

En Mesoamérica la música era indispensable en sus actividades cotidianas y actividades religiosas, no se tiene registro de la música escrita sin embargo se sabe que principalmente usaban instrumentos de percusión como el Huéhuetl y el Teponaztli con  los que se invocaba a los dioses de la guerra. Se conservan algunos cantos y danzas rituales prehispánicas y aún se puede ver el uso de tambores y flautas de chirimía o carrizo en fiestas patronales de distintas regiones.

¿Te has preguntado cuál es el origen de las representaciones artísticas?

¿En qué momento el ser humano comenzó a darle forma a la expresión?

¿Qué piensas que necesita una obra artística para trascender en el tiempo?

¿Cómo te imaginas la música prehispánica en México?

 

PINTURAS RUPESTRES

Es interesante ver como los primeros hombres y mujeres usaban sonidos guturales para comunicarse y poco a poco encontraron la música en instrumentos de la vida cotidiana. Además de relacionarse con la naturaleza y la vida cotidiana usando sonidos, también empezaron a hacerlo con imágenes, lo que dio paso a la pintura rupestre que es la representación gráfica o dibujo que se encuentra plasmado sobre una roca o cavernas y que fueron realizadas en la prehistoria.

Gracias a que la mayoría de ellas se encuentran pintadas dentro de estructuras cavernosas naturales, han logrado resistir el paso de los siglos y muchas de ellas todavía pueden apreciarse.

Las más famosas se encuentran en España y Francia, pero México no se queda atrás.

Observa el siguiente video. Si no puedes hacerlo realiza la siguiente lectura.

RUPESTRE CLICK AQUÍ 

Pinturas Rupestres de la Cueva de San Borjita, Sierra de Guadalupe, Mulegé, Baja California Sur.

7500 años antes del presente en la Sierra de Guadalupe de Baja California Sur. Una cueva de 50 metros de frente conserva los vestigios de la cosmovisión  de los indígenas cohimíes, hoy extintos.

Pintura Rupestre de la denominada tradición Gran Mural, que deja ver la memoria de quienes habitaron esta región y las maneras como se diferenciaban entre hombres y dioses.

Personificación de ancestros y figuras míticas que hoy nos sorprenden y dan forma a nuestra identidad.

¿Alguna vez imaginaste que así eran las primeras representaciones artísticas?

¿Qué los seres humanos plasmaban actividades cotidianas en las paredes de las cuevas?

¿Recuerdas cuando de pequeño comenzabas a dibujar?

¿Cómo eran tus trazos?

Cuando iniciaste a dibujar representabas el cuerpo humano de una forma simple identificando brazos, piernas y cabeza con formas básicas, como líneas, círculos o rectángulos y lo trazabas en el papel.

Realiza un ejercicio de pintura rupestre para ello puedes describir una actividad inspirada en sus juegos favoritos o la forma que acomodan su habitación.


LA VICTORIA

Otra obra artística que ha trascendido en la historia es La Victoria de Samotracia.

La Victoria o Niké de Samotracia es una escultura encontrada en la isla del mismo nombre, hace más de 150 años, evoca por medio de su composición un triunfo bélico. Representa una mujer con alas que se posa en un barco, tiene un peso de 30 toneladas, no se encontraron piezas completas de su cabeza, brazos y pies, actualmente se puede admirar en el museo de Louvre en París, Francia.

Sus rasgos más característicos son sus alas, hacen referencia a la libertad como si se emprendiera un vuelo. Su cuerpo está tapado por una tela que cae sutilmente y se adapta a sus formas, esta técnica es conocida como paños mojados, busca el movimiento y el dinamismo de las formas.

La posición de la pierna derecha al frente nos da la sensación de fuerza, ímpetu, firmeza y a la vez  hace evidente que se enfrenta al viento.

La Victoria pertenece a la escuela de Rodas aunque no se tiene certeza del autor que la elaboro.

Esta pieza ha inspirado muchas campañas publicitarias haciendo alusión a la velocidad y a la estructura del cuerpo. En 1973 Salvador Dalí también uso esta obra pero poniendo dos piezas, una frente a otra.

Pertenece al  periodo helenístico, en esta época se realizaron grandes obras artísticas que resaltaban la belleza del cuerpo humano. Tiene una altura de 2.75 metros.

El arte tiene la capacidad de inspirar nuevas ideas, como el ala de Niké que ha inspirado a muchos. Solo hay que echarle un vistazo con lupa y encontrar esos pequeños detalles, dejar volar tu imaginación y crear tu propia interpretación.

Podrías aplicar lo mismo en casa, identifica objetos que encuentres en tu alacena o sala, fíjate en los detalles,

¿Puedes dibujar una parte de ellos?

No importa si no sabes dibujar, lo importante es la idea que quieres trasmitir, la interpretación que tu imaginación hace de un objeto cotidiano, algo sorpréndete.

Experimenta con algunos objetos de tu casa, fija la mirada en uno de ellos y dibuja un detalle de dicho objeto, de modo que no se entienda de qué objeto se trata, sino hasta que lo miras muy detenidamente. 

 

LA MONA LISA

Esta obra también conocida como La Gioconda está llena de sorpresas. Leonardo da Vinci no solo era pintor,  astrónomo, arquitecto, ingeniero, escultor, entre muchas cosas más, y en esta pintura usó una innovadora técnica para realizar el famoso retrato.

La realizó hace más de 500 años, en 1512 para ser exactos; en la ciudad italiana de Milán. Se dice que es el retrato de la esposa de Francesco de Giocondo, aunque también el nombre de La Gioconda se traduce como “la alegre”.

A lo largo de los siglos, muchos autores han propuesto múltiples identidades para esta mujer, por lo que en la actualidad no se sabe a ciencia cierta el nombre de la modelo. También perteneció a Napoleón Bonaparte, uno de los generales más famosos de la historia y emperador de Francia hace más de 200 años. Él la tuvo colgada en su recámara, después fue puesta en una pared del museo de Louvre, en ese momento no era tan reconocida, fue hasta que la robaron del museo que todos los reflectores estuvieron sobre ella.

En el año de 1911, cuando se robaron a la Mona Lisa, interrogaron a uno de los artistas más reconocidos del mundo Pablo Picasso. El ladrón resultó ser un carpintero italiano. A partir de ese momento es una de las obras más queridas y famosas del mundo.

¿Te diste cuenta que no tiene cejas?

Si la observas a detalle podrás encontrar características impresionantes, además si ves con lupa en el iris de ambos ojos podrás apreciar un código secreto que el artista colocó, como las letras LV, que hace referencia al nombre del autor.

No por nada sigue siendo una de las pinturas más visitadas en el museo; Leonardo da Vinci, autor de esta obra, nació en Italia en la misma época en la que se desarrolló uno de los bailes más representativos del país: “La Tarantela”.

¿Sabías que la Tarantela es un baile típico de Italia?

La historia de cómo lo inventaron es muy curiosa. Surgió en el sur de Italia como una cura ante la mordedura de una tarántula. ¡Por eso el nombre! Tarantela. La idea consistía en bailar durante un tiempo prolongado a un ritmo rápido para sudar el veneno.

Observa el siguiente video  para conocer este baile típico de Italia

 TARANTELA CLICK AQUÍ

 

SON JAROCHO

 

Diversas expresiones artísticas surgen por la necesidad de las comunidades de hablar de temas de su época y de su vida. Las obras y manifestaciones artísticas, tienen su origen en la vida cotidiana de las personas, pues retoman elementos que desean reflejar a través del baile, la música y el canto o la poesía.

Ejemplo de ello son nuestros  sones jarochos en México.

Observa el siguiente video.

SON JAROCHO CLICK AQUÍ

El Son Jarocho forma parte de u conjunto de géneros musicales que en el siglo XVIII fueron llamados sones de la tierra, posteriormente comenzaron a separarse regionalmente. Es un género de música, danza, composición poética de la región centro y sur de Veracruz. Uno de los géneros que tiene mayor influencia de las estructuras poli rítmicas de origen africano. La presencia africana fue muy importante en la costa veracruzana.

El son jarocho resume la historia de Veracruz y la costa de Sotavento, sus vinculaciones atlánticas y caribeñas. Los temas que se tocan son la marinería, el transporte de arrieros, la lírica amorosa, vinculado a un complejo mayor llamado el Cancionero Ternario Caribeño.

El descubrimiento de América en 1492 y su colonización repercutió en el continente africano. Las riquezas del nuevo mundo, las perspectivas de desarrollo que ofreció a sus conquistadores requirieron de mucha mano de obra, miles de africanos fueron forzados a cruzar el océano atlántico en los barcos españoles, portugueses e ingleses para ser vendidos como esclavos a los colonizadores.

Es  impactante descubrir la capacidad de adaptar las expresiones artísticas tradicionales, en contextos contemporáneos, sin que pierdan su esencia.

Todos podemos tomar  eventos ordinarios o extraordinarios de la vida junto con la creatividad  elaborar piezas artísticas. Sólo se necesita recordar que en el arte expresas lo que sientes, lo que acontece, las opiniones sobre tus eventos o la percepción de los mismos.

Busca un baile, pintura, canción, obra de teatro o libro, que haya trascendido artísticamente en México  y que retomen elementos de la vida diaria

Registra tu actividad, en tu cuaderno,  foto o video.

* En cuanto esté disponible se pondrá la liga del video  

TECNOLOGÍA 14

LA TÉCNICA AL SERVICIO DE LA HUMANIDAD

Aprenderemos  los productos de la técnica: Objetos Procesos y Servicios. El uso y la forma en que satisfacen las necesidades de la sociedad.

 La Humanidad, desde sus inicios, ha tenido la necesidad de comunicarse, para ello ha creado diversas formas y soportes. Estos soportes se han innovado a lo largo de la historia, desde  señales  con humo, pictogramas (símbolos e imágenes para la representación de ideas) y con el tiempo la creación de la imprenta favoreció la elaboración de libros.

Observa el siguiente video para saber más de estos procesos. Si no puedes hacerlo lee la siguiente información.

 SOPORTES LECTURA CLICK AQUÍ

Los cuentos y la revista son ejemplos de soportes de texto, y existen otros que han evolucionado a lo largo de la historia.

Los soportes de texto son formatos físicos o electrónicos en los que se presentan diferentes tipos de texto escrito. Estos soportes contienen distintos contenidos: literatura, divulgación científica, artículos o biografías, etc.

Algunos ejemplos de ellos son  Libros, Carteles, Revistas, Periódicos, Folletos, ya sea impresos o digitales.

El ser humano  siempre ha tenido la necesidad de comunicarse, aunado al medio oral encontró la manera de expresar gráficamente los acontecimientos vividos, sus ideas y emociones. Nuestros antepasados han dejado vestigios  que nos ayudan a conocer y comprender hechos históricos, costumbres y conocimientos de distintas épocas.

Diversos materiales de origen animal, vegetal  o mineral han servido como soporte para la escritura, esta es  fijada por dos procedimientos:

Incisión. Consiste en el grabado  o esculpido sobre materiales como arcilla, cerámica, madera, tablillas de cera, corteza, piedras, hueso o metales.

Trazado o Escritura. Comprende al dibujo, pintura, caligrafía, impresión u otros, sobre materiales como papiro, pergamino o papel.

El arte rupestre es considerado un antecedente de los sistemas de escritura, estos dibujos o grabados en cavernas o rocas representan figuras humanas o animales.  Después se utilizaron las tablillas de arcilla, barro o cerámica para hacer inscripciones en forma de cuña, que se conocen como escritura cuneiforme. Posterior a ellas se utilizo el papiro, material que proviene de una planta, sería substituido por el pergamino, fabricado en piel de carnero, cabra, ternera, oveja, etcétera. Otro soporte es el papel, elaborado al inicio con seda y lino, permitía la escritura con tinta.

Los soportes pueden ser impresos o en medios digitales, tener diversos formatos, cada uno tiene una manera de leerse y un propósito comunicativo particular.

El Libro. Conjunto de hojas encuadernadas para formar un tomo o volumen, algunos hechos para ser leídos de principio a fin (novelas o ensayos)  y otros son de consulta (diccionarios o enciclopedias).

Revista. Publicación periódica que incluye temas generales (deportes o moda)  o específicos (científicos, sociales, tecnológicos, históricos).

Periódico. Publicación habitual que contiene notas informativas de sucesos que ocurren en las comunidades, anuncios oficiales o publicitarios, críticas y opiniones.

Cartel. Soporte impreso compuesto por imágenes y textos breves que sirven para difundir cierta información.

La evolución de los formatos continúa así como la forma de aproximarse a los textos.

¿Qué tipo de soportes de texto hay?

¿Cómo evolucionaron los soportes a lo largo de la historia?

¿Qué soportes materiales utilizan en tu escuela para presentar textos escritos?

¿Hay otros que te gustaría explorar?

La importancia de la técnica se observa en cosas tan cotidianas como lavarse las manos o limpiar tus tenis. En ello se ocupan materiales y procesos correctos para solucionar esa necesidad.

La técnica es una actividad social centrada en el saber hacer, está integrada por un conjunto de acciones que ejercen las personas con el deseo de producir o transformar objetos, procesos y servicios, para satisfacer necesidades individuales y sociales. 

 

ENERGÍAS LIMPIAS

LÁMPARA MOSER si no cuentas con los medios para realizarla  no es obligatoria.

Observa el siguiente video para ver como se construye.

 LUZ BOTELLA CLICK AQUÍ

Estas lámparas funcionan con la refracción de la luz solar, utilizando cloro para evitar que el agua se torne verde por moho o bacterias. Luego de llenar la botella con agua y un poco de cloro, se hace un hoyo en el techo y la botella se mete a presión, después de fija con una resina (silicón) para evitar goteras.

Son una excelente opción para satisfacer la necesidad  de falta de energía eléctrica. 

 

TELEVISOR

El Televisor es un producto de la técnica utilizado en la mayoría de las casas. Antes de su creación en 1925, con 14 cuadros por segundo,  debieron ocurrir varias investigaciones científicas. 

En su inicio las televisiones eran unas cajas enormes con  un tubo de rayos catódicos, bulbos, transformadores, tabletas electrónicas, que las hacía muy pesadas. Al inicio sólo transmitían en blanco y negro.

 En 1970 surge el televisor a color y sus innovaciones como la disminución de tamaño, aumento de la calidad de transmisión y la creación del control remoto. A medida que las investigaciones en la electrónica se ampliaron el televisor gano terreno a la radio, se creó la televisión satelital y finalmente la televisión digital. 

Su uso al inicio restringido poco a poco se fue popularizando, el contenido se diversifico  en series, pagos por evento, entre otros, como la incorporación como elemento tecnológico para el aprendizaje. 

Anota una síntesis o resumen del tema. 

 

SATÉLITES

 

La televisión, la radio, la telefonía y el internet es posible que se transmitan a nivel mundial gracias a los Satélites.

Observa el siguiente video. Si  no puedes hacerlo realiza la siguiente lectura.

SATELITE CLICK AQUÍ  

Además, los Satélites proporcionan señales  para conocer la posición exacta de algún receptor por medio de los sistemas de geo localización (GPS).

Los satélites artificiales son estaciones que permiten la recepción y amplificación de ondas de radio cortas. Estas ondas requieren de una estación terrestre para la emisión y recepción de señales electromagnéticas.

Un emisor envía una señal  de radio frecuencia al satélite, el cual recibe la señal y funge como repetidor, amplifica y retransmite hacia los receptores con un rango de frecuencia diferente llamado Enlace Descendente.

Los satélites cuentan con una fuente de energía compuesta por celdas solares y baterías para su almacenamiento, generadores de energía y para su funcionamiento computadoras que permiten el control, el monitoreo de los sistemas y equipo.

Cada satélite tiene  un sistema de control compuesto por un Giroscopio para medir su inclinación, Acelerómetros  para medir la aceleración, un Sistema Estabilizador de Ruedas de Reacción para describir su rotación y un conjunto de Sensores para determinar su posición.

Los científicos buscan que los satélites se muevan siempre sobre una misma orbita para que las antenas receptoras de la Tierra no tengan que moverse para encontrarlos. Esto se logra programando el satélite para que se mueva en una órbita Geoestacionaria (órbita GEO).

Una Órbita GEO debe estar a 35 786 km por encima del ecuador y  en dirección de la rotación de la Tierra, es decir, un día completo a una velocidad de 3.07 km/s, esta velocidad debe ser constante, si fuese menor el satélite caería en la Tierra, si fuera mayor saldría de la órbita y se perdería en el espacio.

Para construir un Satélite Geoestacionario se necesita la participación de especialistas de diferentes áreas. En el Diseño intervienen ingenieros en electrónica, informática, sistemas y robótica que combinan la computación, ingeniería, electrónica y software para crear Sistemas Inteligentes que recopilan información de manera automática, monitorean e interpretan datos de misiones especiales.

Para su colocación trabajan  Matemáticos y Físicos  en distintas etapas.

1. Se requiere un Cohete Transportador para llevar al satélite a la órbita GEO.
2. Calculan la velocidad de dicho cohete para colocarlo en la órbita circular de baja altura a 300km sobre la superficie terrestre.
3. Los ingenieros toman en cuenta la fuerza centrípeta para que el satélite mantenga su órbita alrededor de la Tierra.
4. La fuerza centrípeta proporciona la aceleración normal que modifica la dirección de la velocidad y obliga a los satélites a seguir la trayectoria circular.
5. El satélite se mueve en ángulo recto con la fuerza de gravitación que actúa sobre él, no hay cambio de rapidez sólo hay cambio de dirección.
6. El Cohete cruza la atmósfera a través de todas sus capas.
7. Al llegar a una altura de 193 km el sistema de navegación despliega propulsores que rotan al vehículo a una posición horizontal.
8. Al llegar a los 700 km de altura se suelta el satélite separándolo del cohete.
9. En un punto de esa órbita se encienden los motores aumentando la velocidad del satélite para colocarlo en la órbita de transferencia.

¿Cómo llegan las señales de comunicación a los teléfonos móviles y a los televisores?

¿Cómo se conoce el pronóstico del tiempo?

¿Cómo funcionan los satélites en el espacio?

¿Cómo hacen los científicos para que los satélites se mantengan en el espacio sin perderse?

¿Cuáles de los aparatos que utilizas requieren de los satélites para funcionar?

¿Qué objetos, procesos o servicios han utilizado para la satisfacción de una necesidad a nivel individual o familiar?

Registra tu actividad, en tu cuaderno,  foto o video.

* En cuanto esté disponible se pondrá la liga del video   

TECNOLOGÍA 13

LA TÉCNICA EN LA VIDA COTIDIANA

Aprenderemos  la función de medios técnicos o herramientas y cómo adaptamos su función para satisfacer nuestras necesidades.

Identificaremos los objetos técnicos que nos rodean. Se destacará su uso y también la adaptación de otras funciones que les delegamos de acuerdo a las necesidades que tengamos.

Seguramente alguna vez has utilizado de forma diferente algún medio técnico que tiene una función específica. En ese momento tú estás realizando una adaptación de función, pues le estás dando una función diferente para la que fue creada.

¿Por qué lo haces?

¿Qué característica del medio técnico tiene la función que deseas?

¿Qué tiene que ver el tipo de material con el que se tiene contacto?

¿Cómo es que lo sabes?

Realiza un dibujo del objeto que tengas cerca de ti o de otro que tú prefieras y debajo de él escribe la función para la que fue creado, ahora a un lado escribe los diferentes usos que le das o que has visto que le dan.

 

CULTIVO DE HUERTO

Si no cuentas con los medios para realizarlo  no es obligatorio.

Realizarás un huerto con un huacal o bien, con cualquier caja que tengas en casa.

Necesitarás una bolsa de plástico negra que fue diseñada para una función, puede ser recolectar basura o transportar objetos entre otras cosas, verás cómo se puede usar en el huerto como insumo, así como la tierra y un mecate.

Instrucciones:

• Inicia acomodando el plástico en el huacal para tapar la entrada de luz, ya que puede afectar a la raíz cuando empiece a desarrollarse.
• Después, con el mecate asegura la bolsa para que el plástico quede fijo.
• Revisa que en la parte de abajo quede distribuido de forma uniforme y se puedan cortar los bordes de plástico.
• Coloca una capa de tierra, distribuida también de manera uniforme, para poder hacer perforaciones. Esto lo puedes hacer con un lápiz.

El lápiz es para escribir, recuerda que a los objetos se les puede adaptar a diferentes funciones, según su forma, tamaño y las necesidades que desees satisfacer. En este caso, aunque el lápiz fue diseñado para escribir, también por su forma y por el material con el que tendrá contacto lo utilizarás para perforar. Al ser un objeto puntiagudo, al entrar en contacto con el plástico y ejercer presión, la superficie del plástico será atravesada por la punta rígida del lápiz, dando así un uso distinto al objeto. La perforación de la bolsa, servirá para drenar el agua, es decir, para que no se estanque y no se pudra lo que siembres.

Llena con tierra el resto del huacal. Es importante dejar unos 3 cm para que no se desborde el agua o la tierra al regar tu hortaliza. 

Tú decides qué vas a cultivar

¿Qué objetos técnicos utilizarías?

En esta actividad ¿cuál crees qué es la función de los medios técnicos? 

Podrías con un cuchillo o un compás hacer las perforaciones. Con una cuchara remover la tierra. Para regar las plantas podrías utilizar una botella de plástico, sólo que hay que hacerle unas perforaciones en la tapa con un cuchillo o un clavo, pero con mucho cuidado o en presencia de una persona mayor.

Los  objetos técnicos que están presentes en tu entorno, así como las funciones para las que fueron creadas, pueden tener otra función diferente, de acuerdo a la situación en la que te encuentres y con los recursos que tengas, teniendo claro cuál es tu objetivo.

La adaptación de funciones de los medios técnicos se basa, por lo general, en el conocimiento que se tiene de éstos, de las necesidades y de los recursos con los que contamos en nuestro entorno, los cuales pueden ser naturales o artificiales, así como de nuestros saberes.

Un medio técnico que tiene una función específica, puede ser adaptado a otra función de acuerdo a su forma, tamaño y material con el que fue creado y por el tipo de material con el que tendrá contacto.

Si sus características lo permiten, puede ser utilizado en diferentes actividades y técnicas para lograr el propósito deseado. 

¿Te atreverías a adaptar nuevas funciones a los objetos técnicos que tienes en casa? 

 

GABRIEL GARCÍA MÁRQUEZ

Te recomendamos leer el libro  Doce Cuentos peregrinos del autor  Gabriel García Márquez. Uno de esos cuentos se titula “La luz es como el Agua”.

Revisa esta breve reseña de este cuento.

El cuento es una fantasía de cómo unos niños sacan energía, un chorro de luz de unas lámparas y pueden "navegar" en él  como si fuera agua. Al navegar pueden encontrar un mundo de objetos que no encuentran en la realidad.

El autor del cuento les dice a los niños que aprovechen la fantasía para hacer lo que quieran con el chorro de luz que sale de las lámparas y los niños se desbordan en su fantasía.

Ellos deciden compartir el "descubrimiento" del chorro de luz con sus amigos del colegio.

Los padres nunca se enteraban de lo que los niños estaban haciendo, porque todos los miércoles los padres iban al cine,  era entonces cuando los hermanos aprovechaban para continuar con  sus experimentos.

La lectura nos permite transportarnos a cualquier lugar. Es una excelente opción para viajar sin salir de casa.

Registra tu actividad, en tu cuaderno,  foto o video.

* En cuanto esté disponible se pondrá la liga del video  

ARTES 12

LOS INICIOS DEL ARTE EN EL MUNDO

Las ARTES están presentes a tu alrededor e interactúan unas con otras, dándole sentido a la vida cotidiana.

¿Qué es el arte?

¿Cómo surgen las artes?

El Arte surge como una manera de expresión, una creación que reúne elementos como el color, el movimiento o la forma para construir una manera de comunicar una idea o un sentimiento.

El  arte surge para comunicarnos, pero desde el punto de vista del que lo crea, al que llamaremos artista. La mirada del artista dota a cada creación de un sentimiento e identidad propia, que busca conectar con los sentimientos y las ideas del espectador de dicha creación.

Al conectar con una obra de arte, podrás conocer como pensaban y sentían las personas que vivieron hace mucho tiempo. El arte ha acompañado al ser humano durante toda su historia. Lo que hace que estemos rodeados de él.

Observa el siguiente video. Si no puedes hacerlo recuerda la diversidad de museos  que existen en tu localidad y lee la siguiente información.

MUSEOS CLICK AQUÍ 

El Arte lo podemos encontrar en los museos sin embrago no todos ellos son de arte, existen museos de Ciencia,  Historia, Antigüedades, Figuras de Cera,  Ferrocarril, Electricidad, Economía, Autos, Rock, Fútbol, las posibilidades son infinitas.

En la Antigua ciudad de Alejandría en el año 280 AC se fundó el primer museo, la intención era  exhibir la colección de Arte del Gobierno para disfrute del pueblo, al mismo tiempo se encargaba de preservar y promover su estudio.

Los museos de hoy siguen resguardando, protegiendo y conservando obras de arte muy valiosas, objetos o monumentos históricos para ser conocidos y contemplados por la mayoría, además se realizan tareas de exhibición,  investigación y difusión.

Uno de los Museos más emblemáticos del país es el MUNAL (Museo Nacional de Arte), resguarda obras  producidas entre la segunda mitad del siglo XVI y la primera mitad del siglo XX. Una de las colecciones permanentes más importantes es  la obra del Paisajista Mexicano José María Velasco.

Una Colección permanente es aquella que pertenece al museo y se exhibe todo el año. Los museos también tienen exhibiciones temporales que solo están por un corto periodo.

El Museo Local de Arte e Industrias Populares de Pátzcuaro fue creado por el Presidente Lázaro Cárdenas para reivindicar el valor  económico y estético  de los artesanos purépechas. La obra nacional indígena de todo el país ha visitado temporalmente sus salas.

A través de las obras artísticas y objetos culturales que encontramos en los museos podemos comprender el modo de ver la vida de nuestra propia cultura y otras, por muy remotas en el tiempo o en la geografía que se encuentran.

Los museos que se encuentran en sitios arqueológicos se les denomina Museo de Sitio un  ejemplo de ello es la Zona Arqueológica de Monte Albán en el estado de  Oaxaca, con frecuencia el mismo museo puede ser una obra de arte, como en el caso de la Casa Museo Anahuacalli, diseñada por el muralista mexicano Diego Rivera para exhibir su colección de más de 60 000 obras de arte prehispánico, actualmente también se exhibe la obra del artista.

Existen Galerías que además de exhibir obras se dedican a su venta.

Además de estos espacios cualquier lugar puede convertirse en un sitio de encuentro entre un creador y un espectador.

La ciudad está llena de arte, la podemos encontrar en el metro, plazas públicas, arquitectura, escultura y en el arte decorativo de todo tipo. A través de la historia artistas y movimientos han insistido en que el arte debe estar también en las calles.

El Muralismo Mexicano concebía que el arte debía ser público, popular  y con libre acceso a cualquier persona.

En años recientes el Street Art, Arte Urbano o Arte Callejero ha tomado las calles de grandes ciudades para construir obras artísticas de manera ilegal o  en ocasiones patrocinada por las autoridades

¿Qué obras de arte de nuestro patrimonio cultural te han gustado más?

Anota una síntesis o resumen del tema

Cuando se estudia  el conjunto de obras y movimientos artísticos correspondientes a una época, o a un país, podrás detectar ciertas características que definen el estilo y la cultura a la que pertenecen. El arte no sólo comunica, sino que también le da identidad a la época y a la civilización donde se creó.

Las  Artes se pueden dividir en:

• Artes de Espacio
• Artes de Tiempo
• Artes de Espacio y de Tiempo

Las Artes de Espacio, son estáticas porque se detienen en el tiempo y en el espacio; son artes visuales y tangibles, es decir, se pueden ver o tocar, como: la pintura, la escultura, la arquitectura y la fotografía.

Las Artes de Tiempo, son más dinámicas, pues ocurren en un determinado tiempo en el que son escuchadas o leídas. Por ejemplo: la música, la poesía y la literatura.

Las Artes de Espacio y de Tiempo, son aquellas que se materializan y se aprecian en un tiempo y un espacio determinado, como es el caso de la ópera, la danza o el teatro.

Observa las siguientes cápsulas podrás ver cómo el Arte ha estado presente en la humanidad desde hace mucho tiempo.

 PINTURA CLICK AQUÍ

La Pintura es una de las artes más antiguas en México, se cree que la pintura rupestre más antigua de América es la encontrada en la llamada Sierra de San Francisco, cueva de  de Baja California con 7500 años de antigüedad.

 IDENTIDAD CLICK AQUÍ

Las esculturas a través de sus rasgos y gestos hablan de momentos en la historia nacional.

¿Qué te pareció?

¿Cómo crees que se relacionan las producciones artísticas con la manera en que se representa la vida cotidiana de un lugar y época?

Lo más importante es entender la relevancia y el significado del arte en la historia de la humanidad. 

 

MÚSICA

¿En qué época de la historia apareció la música?

Los orígenes de la música se desconocen, ya que en su origen no se utilizaban instrumentos musicales para interpretarla, sino la voz humana, o los sonidos hechos con el cuerpo, como aplaudir o golpear con las palmas en las piernas.

Es natural pensar que la música se descubrió en un momento similar a la aparición del lenguaje.

El hombre primitivo carecía de un lenguaje para comunicarse y sólo reproducía los sonidos de la naturaleza o trataba de imitar el comportamiento de los animales o el de los fenómenos naturales. Descubrieron que podían generarse sonidos, así como tonos mediante golpes, soplidos o fricciones sobre objetos y que podían comunicarse de ese modo.

¿Cuándo aparecieron los primeros instrumentos musicales?

Hasta ahora el instrumento musical más viejo del mundo se ha descubierto en Alemania y es una flauta hecha con huesos de ave y de marfil de mamut, que tiene unos 43,000 años de antigüedad.

De forma más elaborada los primeros instrumentos musicales aparecieron en Mesopotamia y en la Antigua Grecia.

Uno de los instrumentos más reconocidos era el Aulos, que era una especie de flauta doble, un instrumento de viento con dos tubos con agujeros (de 3 a 6) que poseían lengüeta doble, justo como el oboe de hoy en día. El instrumento también existía en roma y se llamaba “Tibia”. En Grecia este instrumento se relacionaba con el culto a los dioses Dionisio y Cibeles, que representan los placeres y la fertilidad.

Para escuchar cómo sonaba observa  el siguiente video.

AULOS CLICK AQUÍ 

¿Has podido notar que cuando escuchas un instrumento o una voz cantada, tu cuerpo se llena de sensaciones y tu mente de imágenes?

Esa es una función muy importante del arte: desarrollar tu sensibilidad e imaginación. No sólo escuchando música; también leyendo un libro, admirando una pintura, presenciando una obra de teatro o viendo una película.


JAM DE DIBUJO

Escucha una melodía que te guste y en tu libreta convierte en dibujos aquellas imágenes que pasen por tu mente, así como las emociones y sensaciones que surjan mientras escuchas la música. Trata de hacer un collage de palabras o imágenes, no importa si sabes o no dibujar, lo importante es que expreses lo que sientes e imaginas.

Si quieres escuchar la melodía del programa reproduce el siguiente video.

 SARABANDE CLICK AQUÍ

¿Qué sientes cuando ves tus trazos?

¿Crees que reflejan algo de tu personalidad?

¿Te ayuda a saber cómo te sientes en este momento?

Eso es un efecto que tiene el arte: te habla de tus sentimientos, ideas y emociones, ayudando a entenderlos mejor.

Toma tu dibujo con una mano y observa las líneas que trazaste, los puntos, las formas o la imagen que creaste, y con la otra mano, vuelve a trazarlo en el aire, lento, suave, rápido o fuerte.

¿Qué te pareció convertir los sonidos en dibujos y los dibujos en movimientos?

Registra tu actividad, en tu cuaderno,  foto o video.

* En cuanto esté disponible se pondrá la liga del video